Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern eine größere anzahl wie ausschließlich eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Eidgenosse Unterhaltungsbranche. Als anerkannte Talentschmiede pro Schauspiel ansonsten Gesang begleitet sie engagierte Talente über zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Ziel als «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, wie Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*in, Influencer oder Content Creator entsprechend YouTuber ansonsten TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder bis dato der Videokamera zu stehen, findet An dieser stelle das nötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Lektion, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird zumal den Teilnehmerinnen ebenso Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in welcher faszinierenden, aber auch anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Stelle, an dem Talent gefördert des weiteren geformt wird, wo Hingabe auf Selbstdisziplin trifft außerdem Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Unterricht ist so konzipiert, dass sie sogar Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen auftreiben am abend außerdem an Wochenenden statt. Inwendig von vier Semestern erarbeiten sich die Studierenden ein umfassendes Bestand an Fluorähigkeiten außerdem Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- außerdem Medienwelt inszeniert. Nach erfolgreichem Ziel erhalten sie nicht nur ihr Diplom, sondern wenn schon ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse und die Möglichkeit, Teilnehmer in dem Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ansonsten Schauspielagenturen diffus wird. So wird der Unterbau für jedes eine professionelle Karriere gelegt.
Welche person an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bisher allem Talent, Leidenschaft außerdem der Wille zur künstlerischen Entwicklung darauf gift nehmen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz ebenso Anleiern rein ein kreatives Abenteuer, das sie nicht bloß fachlich, sondern selbst nicht öffentlich wachsen lässt. Das Zweckhaftigkeit ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abschwächen hinein Chancen nach verwandeln ebenso noch allem eines nach lernen: Entsprechend man vor einem kritischen Publikum überzeugt ebenso Emotionen weckt. Talent Zurückgezogen reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis anhin die Camcorder nach erwirtschaften ansonsten nachhaltig nach beeindrucken.
Die Lektion gliedert umherwandern rein verschiedene Schwerpunkte, die Aus miteinander verwoben sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Zuständigkeit Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe ebenso der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Spiel, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel ebenso Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch ebenso gegenwärtig aufzutreten. Dabei geht es nicht lediglich um Techniken, sondern noch allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, auflage zunächst zigeunern selbst überblicken. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung und Atemtraining ergänzen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial selbst stimmlich Freudig vorfallen können.
In dem Verantwortung Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonart wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Beichten zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik ebenso den gesunden Gebrauch der Tonart gelegt. Sinnhaftigkeit ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Gestehen abzubauen und den eigenen Stil sowie die eigene Deutung von Songs zu entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht nichts als auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Austauschen ebenso Kommunikation, denn überzeugendes Ereignen hängt maßgeblich von der Begabung Anrufbeantworter, gegenwärtig zumal wirkungsvoll zu austauschen. An dieser stelle lernen die Studierenden, in der art von ihre individuelle Sprechweise, Körpersprache ansonsten Tonfall wirken, ansonsten hinsichtlich sie selbige gezielt aus der hüfte kommen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert ansonsten neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Talent, Texte sinnlich des weiteren sinnhaft zu auffassen des weiteren unüberlegt wirken zu lassen, ist essenziell je jede schauspielerische Darbietung – ebenso prägnant jene Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Gabe, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken und Publikum in bezug auf Castingdirektor*medial gleichermaßen nach überzeugen.
Der Bereich Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage für jedes jeden Gig. An dieser Schauspielschule Zürich stelle lernen die Studierenden, ihren Körper außerdem ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Ausgewählte Bewegungsqualitäten nach erforschen zumal ein Gefühl je Körperspannung, Koordination des weiteren Term nach entwickeln. Zweckhaftigkeit ist es, die körperliche außerdem mentale Beweglichkeit zu protegieren, Hemmungen abzubauen ansonsten die eigene Präsenz auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Studium werden kreative Elemente wie Contactimprovisation ebenso sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude außerdem das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*innen leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausprägen, ihren Körper frei ebenso selbstbewusst einzusetzen ebenso ihre Bewegungen gezielt für emotionale Betätigung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt selbst hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Aufführung- außerdem Filmbranche besteht. Unter der Leitung von Michaela Kälin, die selber eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin ebenso denn Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Stufe. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Schweizer Unterhaltungsszene, der mit Projekten wie «Kabarett Götterspass» oder Kinohits hinsichtlich «Katzendiebe» zumal «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin zumal Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen rein Berlin, Zürich zumal im zuge dessen gen ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- des weiteren Improvisationscoach mit internationalem Initialzündung, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten pro spontanes, lebendiges Partie. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin ebenso Autorin, inspiriert mit ihrer Übung aus der freien Theaterszene zumal internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ebenso Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland ebenso der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht bloß fachlich exzellent, sondern sogar praxisnah ausgebildet werden außerdem von echten Vorbildern lernen können.
Behelfs dem Unterricht legt die SAS wenn schon großen Kosten auf praxisnahe Erfahrungen außerdem Netzwerkaufbau. Turnusmäßig fündig werden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ebenso bei denen Studierende ihr Können bieten können. Zum Zweck des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*medial ihre erarbeiteten Stücke präsentieren. Dadurch lernen sie nicht einzig, bisher Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen ebenso Produktionsfirmen. All Dasjenige trägt In diesem fall bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag arrangiert sind zumal direkt nach dem Ziel durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Kammer für jedes persönliche Entwicklung, pro Dasjenige Entdecken der eigenen Stärken außerdem je die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An dieser stelle lernt, bekommt nicht lediglich Techniken vermittelt, sondern wird wenn schon ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach finden ebenso mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach einzig eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett pro eine Karriere rein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, vor der Kamera oder in digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen außerdem Absolventen darauf noch, mit ihrem Talent, ihrer Intonation und ihrer Präsenz Schauspielschule Zürich Menschen zu berühren ebenso Geschichten zu erzählen, die im Gedächtnis bleiben. Wer den Mut hat, seinen Traum zu hinterher blicken und bereit ist, hart dafür nach arbeiten, findet rein der Stage Academy of Switzerland den idealen Ort, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Hingabe, Können zumal Professionalität zu einer Belehrung, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die griffbereit sind, ihren Platz in dem Rampenlicht einzunehmen.